Zehn Jahre Elbphilharmonie – ein Jahrzehnt voller Gänsehautmomente. Seit ihrer Eröffnung verbindet Hamburgs klingendes Wahrzeichen Architektur, Musik und Emotionen zu einem einzigartigen Erlebnis über der Elbe. Ein Ort, der die Stadt verändert hat – und bis heute die Welt zum Klingen bringt. Die Jubiläumssaison wird mit Orchestern aus aller Welt und vielen interessanten über die ganze Saison verteilten Schwerpunkten gespickt sein – seien Sie dabei!

Morgens Abreise nach Hamburg. Nach der Ankunft lernen Sie die Hansestadt auf einer Stadtrundfahrt kennen mit Pause an den Landungsbrücken. Anschließend beziehen Sie Ihre Zimmer. Abendessen im Hotel.

Reisetermin 25.09.26 und 27.05.27: Nach dem Frühstück steht Ihnen der heutige Tag zur freien Verfügung. Nutzen Sie z.B. die Gelegenheit zur Hafenrundfahrt (Extrakosten) und bummeln Sie anschließend über die Mönckebergstraße oder durch die Einkaufspassagen Hamburgs, darunter die Europapassage mit 120 Ge­schäften. Empfehlenswert ist auch die Einkehr in eines der Cafés an der Alster oder ein Ausflug in die Szeneviertel wie das Schanzen- oder Karolinenviertel. Zum frühen Abendessen werden wir wieder im Hotel erwartet, bevor Sie Gelegenheit haben, Ihr Konzert zu besuchen.

Reisetermin 23.10.26: Nach dem Frühstück steht Ihnen der heutige Tag zur freien Verfügung. Nutzen Sie z.B. die Gelegenheit zur Hafenrundfahrt (Extrakosten) und bummeln Sie anschließend über die Mönckebergstraße oder durch die Einkaufspassagen Hamburgs, darunter die Europapassage mit 120 Ge­schäften. Empfehlenswert ist auch die Einkehr in eines der Cafés an der Alster oder ein Ausflug in die Szeneviertel wie das Schanzen- oder Karolinenviertel. Abends Freizeit.

Reisetermin 25.09.26: Nach einem ausgiebigen Frühstück besuchen Sie Ihr gebuchtes Konzert. Danach bleibt noch Zeit für eigene Unternehmungen, wie wäre es die Sehenswürdigkeiten der Speicherstadt und Hafencity zu besuchen. Abendessen im Hotel und danach Freizeit.

Reisetermin 23.10.26: Nach Besuch des Fischmarkts fahren Sie durch die Hafencity und Speicherstadt. Danach haben Sie Zeit, die Sehenswürdigkeiten zu besuchen. Im Hotel erwartet Sie ein frühes Abendessen. Abends besuchen Sie Ihr Konzert in der Elbphilharmonie.

Reisetermin 27.05.27: Nach Besuch des Fischmarkts fahren Sie durch die Hafencity und Speicherstadt. Danach haben Sie Zeit, die Sehenswürdigkeiten zu besuchen. Nach dem Abendessen im Hotel Freizeit.

Nach dem Frühstück Rückfahrt über das Alte Land - der herrliche Landstrich vor den Toren Hamburgs mit seiner wunderschönen Natur. Mittagspause in der Hansestadt Stade. Rückkunft abends.

Reisetermin 27.05.2027: Nach ausgiebigen Frühstück besuchen Sie Ihr gebuchtes Konzert. Anschließend treten wir die Heimreise an. Rückkunft abends.

Staatsoper

Ballett "Tod in Venedig"

Ein Totentanz von John Neumeier frei nach der Novelle von Thomas Mann

Frustriert und erschöpft gibt Choreograf Aschenbach seine Arbeit auf, doch eine Begegnung mit einem geheimnisvollen Wanderer weckt seine Reiselust. So kommt er nach Venedig. Auf dem Lido zieht ihn ein Jüngling, Tadzio, in den Bann und verändert Aschenbachs Lebens- und Arbeitsweise. Er wandelt sich von einem reinen Kopfmenschen und Kontrollfreak zu einem Mann, der Emotionen zulässt. Daraus schöpft er neue Inspiration. Unterdessen fordert die Cholera in der italienischen Lagunenstadt immer mehr Opfer. Dennoch beschließt Aschenbach, zu bleiben. Er gibt seine Kunst auf und vernichtet sein Werk, um sich dem Leben zuzuwenden – und holt sich in Venedig den Tod. Um die Dualität im Wesen von Aschenbach zu verdeutlichen, stellt John Neumeier in seinem Ballett das "Musikalische Opfer" von Johann Sebastian Bach in seiner strengen und konzentrierten Form Kompositionen von Richard Wagner gegenüber, die die eher rauschhaft-dionysische Gegenseite zum Ausdruck bringen. Damit zeichnet er in seinem 2003 vom Hamburg Ballett uraufgeführten Werk ein tiefgründiges Portrait einer Künstlerseele. Das stilvolle Bühnenbild und die Kostüme stammen vom Designer Peter Schmidt und laden zu einer Reise nach Venedig ein, die unvergesslich bleibt.

Elbphilharmonie

Philharmonisches Staatsorchester Hamburg / Truls Mørk / Bertrand de Billy

Dvořák: Cellokonzert / Strauss. Eine Alpensinfonie

PROGRAMM

Antonín Dvořák: Konzert für Violoncello und Orchester h-Moll op. 104

Richard Strauss: Eine Alpensinfonie op. 64

BESETZUNG

Philharmonisches Staatsorchester Hamburg

Truls Mørk Violoncello

Dirigent Bertrand de Billy

»Ein Stück Holz, das oben kreischt und unten brummt.« Ein großer Freund des Cellos war Antonín Dvořák diesem berühmten Zitat zufolge nicht – und doch schuf er eines der wichtigsten spätromantischen Solokonzerte für dieses Instrument. Dabei erklang zunächst eine »Sinfonie in h-Moll« in seinen Ohren, als er während seines Aufenthalts in den Vereinigten Staaten 1893 erstmals das Rauschen der Niagarafälle hörte. Unter dem Eindruck des Cellokonzerts seines Kollegen Victor Herbert wurde daraus in den darauffolgenden Jahren ein mitreißendes Konzert, in dem Dvořák das einst missachtete Soloinstrument unnachahmlich zum Singen bringt. In seiner meisterhaft instrumentierten Alpensinfonie beschreibt Richard Strauss eine Wanderung in den Alpen vom Sonnenaufgang, über den Aufstieg, die Szenerie auf dem Gipfel, bis hin zum einsetzenden Gewitter und dem darauf folgenden Abstieg – jeweils mit einer plastischen Vertonung der dazugehörigen Naturereignisse. Dabei ist das Werk weitaus mehr als eine spätromantische Tonmalerei: Die zyklische Anlage vom Morgengrauen bis zur Dämmerung kann auch als zeitlose Allegorie auf das menschliche Leben betrachtet werden.

vorbehaltlich Änderungen

Elbphilharmonie, Großer Saal, am 25.10.26, Beginn 20 Uhr

WDR Sinfonieorchester / Antoine Tamestit / Iveta Apkalna / Marie Jacquot

Wagner: Ouvertüre zu »Tannhäuser« / Escaich: La nuit des chants / Saint-Saëns: Orgelsinfonie

PROGRAMM

Richard Wagner

Ouvertüre zu »Tannhäuser« WWV 70

Thierry Escaich

La nuit des chants / Konzert für Viola und Orchester

– Pause –

Camille Saint-Saëns

Sinfonie Nr. 3 c-Moll op. 78 »Orgelsinfonie«

BESETZUNG

WDR Sinfonieorchester

Antoine Tamestit, Viola

Iveta Apkalna, Orgel

Dirigentin, Marie Jacquot

Stock statt Schläger

Mit 16 Jahren tauschte Marie Jacquot den Tennisschläger gegen den Taktstock – heute zählt sie zu den interessantesten Dirigentinnen ihrer Generation. Nach Stationen in Würzburg, Düsseldorf und Wien beginnt sie nun ihre erste Saison als Chefdirigentin des WDR Sinfonieorchesters.

»Ich bin von der stilistischen Vielseitigkeit des Ensembles begeistert und von seinem unbedingten Willen, die bestmögliche musikalische Qualität zu erreichen«, sagt Jacquot. In ihrem Antrittskonzert entfaltet sie dieses Potenzial in einem facettenreichen Programm zwischen Spätromantik und Gegenwart.

Den Auftakt bildet Richard Wagners weihevolle Ouvertüre zu »Tannhäuser«. Danach steht Thierry Escaichs Violakonzert »La Nuit des Chants« auf dem Programm – ein Werk, das Einflüsse der Musik der Navajo mit französischer Farbigkeit verbindet. Solist ist der Widmungsträger Antoine Tamestit. Zum Abschluss erklingt Camille Saint-Saëns’ monumentale Orgelsinfonie mit Iveta Apkalna an der »Königin der Instrumente«.

vorbehaltlich Änderungen

Staatsoper im Kuppelzelt Kuppel Hamburg am 28.05.2027

Oper "Störtebeker"

Gordon Kampe / Martin G. Berger

Besetzung

Musikalische Leitung: Karsten Januschke

Inszenierung: Martin G. Berger

Bühne: Sarah-Katharina Karl

Jugendchor: Maria Ludwig-Petersen

Kinderchor: Priscilla Prueter

Chor der Hamburgischen Staatsoper

Philhar­mo­nisches Staats­orchester Hamburg

Ein Opernspektakel für alle in zwei Akten und einem Prolog (Uraufführung 2027)

Komposition: Gordon Kampe

Libretto: Martin G. Berger frei nach dem Opernlibretto Störtebeker und Jödge Michaels von Nicolaus Spieringk (1701) für eine verschollene Oper von Reinhard Keiser

Eine Gruppe von Teenagern macht sich auf den Weg, den Krisen der Gegenwart zu trotzen. Ihr Vorbild: Klaus Störtebeker – gefürchteter Pirat, Rächer der Unterdrückten und unsterbliche Legende. Ausgehend vom Libretto einer verschollenen Barockoper interpretiert dieses effektreiche Familienabenteuer den alten Mythos neu. Eine rasante Irrfahrt zwischen Fantasy-Thriller und Road Movie im einzigartigen Zelt-Ambiente der Kuppel Hamburg.

Steigender Meeresspiegel und Despoten an den Hebeln der Macht? Höchste Zeit, dass die nächste Generation das Steuer übernimmt! Ausgehend vom Libretto einer verschollenen Barockoper interpretiert dieses Auftragswerk der Staatsoper Hamburg den Störtebeker-Mythos zeitgenössisch für Familien. Eine Gruppe von Teenagern macht sich auf den Weg, um sich den Krisen der Gegenwart entgegen zustellen. Ihr Vorbild: Klaus Störtebeker – gefürchteter Pirat, Rächer der Unterdrückten und unsterbliche Legende. Eine rasante Irrfahrt beginnt, auf der geldfressende Ungeheuer und allesumschlingende pinke Fabelwesen lauern, bis schließlich ein Undercover-Endgegner die Protagonist:innen vor ihre größte Herausforderung stellt: Wie unterscheidet man im Dickicht einer immer komplexeren Welt zwischen Richtig und Falsch, Gut und Böse? Gordon Kampes Soundtrack zu diesem Coming-of-Age-Abenteuer über soziale Gerechtigkeit, Gender-Identitäten und politischen Wind von rechts lässt Gattungsgrenzen verschwimmen, bedient die dramatische Geste der Grand Opéra ebenso wie den Melodienreichtum des Musicals. In der Regie von Autor Martin G. Berger entsteht dazu im einzigartigen Ambiente der Hamburger Kuppel eine effektreiche Bühnenshow irgendwo zwischen Fantasy-Thriller und Road Movie, die auch uns fragt: Wofür lohnt es sich, um die Welt zu segeln – oder auf die Straße zu gehen?

vorbehaltlich Änderungen

Elbphilharmonie, Großer Saal, am 30.05.2027, Beginn 11 Uhr

Philharmonisches Staatsorchester Hamburg / Midori / Omer Meir Wellber

Beethoven: Violinkonzert / Prokofjew: Sinfonie Nr. 1 / Schubert: Sinfonie Nr. 4

PROGRAMM

Ludwig van Beethoven

Konzert für Violine und Orchester D-Dur op. 61

Sergej Prokofjew

Sinfonie Nr. 1 D-Dur op. 25 »Symphonie classique«

Franz Schubert

Sinfonie Nr. 4 c-Moll D 417 »Tragische«

BESETZUNG

Philharmonisches Staatsorchester Hamburg

Midori, Violine

Dirigent, Omer Meir Wellber

Die Möglichkeit, Ludwig van Beethoven neu zu entdecken und als Kraftfeld, Gefühl und universelle Sprache zu erleben, bietet sich nicht nur in der Auseinandersetzung mit seinen Sinfonien. Zu den Höhepunkten seines sinfonischen Schaffens zählt zweifellos auch sein Violinkonzert, das seit seiner Entstehung im Jahr 1806 fester Teil des Repertoires geworden ist und somit immer wieder neu befragt und interpretiert wird. Zahlreiche Komponist:innen und Solist:innen schrieben seit dieser Zeit eigene Kadenzen für die Solovioline, darunter auch Alfred Schnittke, dessen Version die weltberühmte Midori im Rahmen der Reihe »ZeitenLos« zu Gehör bringen wird. Ein ebenso spannendes wie unterhaltsames Spiel mit Zeitebenen und Stilen findet sich in der »Symphonie classique« von Sergej Prokofjew, einer humorvollen Überschreibung des klassischen Stils, sowie in Schuberts »Tragischer«, in der sich der Zeitgenosse Beethovens mit dem übergroßen Vorbild auseinandersetzt.

vorbehaltlich Änderungen